La película recorre la migración de ambas mujeres a Lima, la transmisión de sus conocimientos ancestrales y los vínculos entre el arte, la identidad y la espiritualidad amazónica.
La cinta tendrá su estreno en Lima el 15 de noviembre en la comunidad shipibo-konibo de Cantagallo y el 18 de noviembre en el Centro Cultural de la Pontificia Universidad Católica del Perú (PUCP).
Después iniciará una gira por distintas ciudades de la selva, sierra y costa del país.
En declaraciones al Diario Oficial El Peruano, Arrascue explicó que el proyecto nació de su interés por conocer una comunidad amazónica asentada en Lima.
El director, quien cuenta con una maestría en Antropología Visual, conoció a las protagonistas hace más de 10 años.
Primero realizó un cortometraje documental de aproximación antropológica y luego desarrolló una pieza interactiva, hasta decidir que sus historias merecían un largometraje.
El arte y su dimensión espiritual
El kené es un sistema de diseños geométricos propio del pueblo shipibo-konibo.
Sus líneas, cruces, rombos y formas laberínticas representan una manera de comprender el mundo, en la que se relacionan los ríos, los bosques y los seres de la naturaleza.
Se plasma en textiles, cerámicas, prendas y murales, y tiene una dimensión que trasciende lo decorativo: está vinculado con los conocimientos ancestrales y la espiritualidad de esta cultura.
En 2008 fue declarado Patrimonio Cultural de la Nación.
La película aborda precisamente esa dimensión. El realizador señala que el kené no puede separarse de las prácticas y conocimientos que le dan sentido.
Por ello, el rodaje incluyó registros de ceremonias espirituales y otras experiencias de la cultura shipibo-konibo, entre ellas prácticas vinculadas con el ayahuasca y el piripiri, una planta empleada tradicionalmente en preparaciones para los ojos.
"Es un gran viaje a la cultura shipibo-konibo", sostiene Arrascue, quien considera que el documental también constituye un homenaje a las mujeres indígenas.
La cámara acompaña a Olinda Silvano en su retorno a Paoyhan, su comunidad natal en el Bajo Ucayali, y sigue la trayectoria de Olga Mori, quien volvió a Pucallpa con su familia después de vivir más de una década en Cantagallo.
Ambas llegaron a Lima en busca de oportunidades y contribuyeron a establecer la comunidad junto al río Rímac.
El realizador indica que el rodaje se desarrolló de manera gradual y con un trabajo de acercamiento a la comunidad.
"Al inicio yo solo estaba con mi cámara", recuerda.
Con el tiempo, los fondos obtenidos mediante los concursos del Ministerio de Cultura, a través de la Dirección del Audiovisual, la Fonografía y los Nuevos Medios (DAFO), permitieron ampliar el equipo y trabajar con artistas shipibo-konibo y creadores vinculados con la Amazonía.
"Hemos trabajado con mucho respeto por la cultura y con bastante involucramiento. Se siente muy real, muy natural", afirma.
La producción también registra espacios de Cantagallo anteriores al incendio que afectó a la comunidad, lo que incorpora al documental un testimonio visual de su historia.
Animación y nuevas tecnologías
La dimensión visual del kené también determinó las decisiones técnicas del largometraje.
Las secuencias animadas se desarrollaron con la participación de Harry Pinedo, Eduardo Yaguas, Miguel García, Solange Rodríguez y Ronin Koshi. Para ello se utilizaron registros e imágenes vinculados con el universo gráfico de esta cultura.
En el tramo final, que imagina el futuro de esta expresión artística, el equipo recurrió a imágenes generadas con inteligencia artificial.
Según Casa Luz Films, es el primer largometraje peruano que emplea esta tecnología para relacionar patrimonio, cultura y tecnología.
Arrascue considera que su utilización debe partir del conocimiento y el respeto por la tradición que se representa.
El director también vincula la realización de la película con la situación ambiental de la región.
"Estamos en un momento crítico por la explotación salvaje de la Amazonía", advierte.
Desde esa perspectiva, considera que mostrar la espiritualidad y los conocimientos de los pueblos amazónicos contribuye a reconocer el valor de un territorio que suele ser observado principalmente por sus recursos naturales.
Una ruta fuera de las salas comerciales
La distribución tendrá un carácter alternativo. Después de la función en Cantagallo, la película se presentará en el Centro Cultural de la PUCP y en la sala Armando Robles Godoy del Ministerio de Cultura.
También tendrá una función en el auditorio Bancalari de la Universidad Peruana de Ciencias Aplicadas (UPC).
La gira continuará por Pucallpa, San Martín, Madre de Dios, Tingo María y Amazonas, además de Cusco, Puno, Arequipa, Moquegua, Piura y Trujillo.
El propósito es acercar la historia a públicos de distintas regiones, más allá de los circuitos habituales de exhibición.
Para Arrascue, la película también permite reconocer las experiencias de las mujeres indígenas que migran a las ciudades y mantienen sus vínculos con sus comunidades de origen.
El documental reúne esas trayectorias con la transmisión del kené a nuevas generaciones. Su propuesta, señala, está dirigida a espectadores de todas las edades.
El Viaje al Origen del Kené es una producción de Casa Luz Films. En 2021 obtuvo el Premio Nacional de Cine de la DAFO y tuvo participación en festivales de Perú, Chile, Ecuador y España, entre ellos el Festival Internacional Al Este, la Semana de Cine de Lima y el Festival Internacional de Cine y Comunicación de los Pueblos Indígenas.
ECG
